網頁

2020年10月22日 星期四

Week 5-15/10/2020-:Popular Literature (通俗文學)

 Week 5-15/10/2020-:Popular Literature (通俗文學) –從瓊瑤、三毛、金庸、倪匡,到侯 文詠、吳淡如和九把刀;帶領討論助教:徐士閔 

指定閱讀 

林芳玫,《解讀瓊瑤愛情王國》,台北:時報,1994,導論。 

延伸閱讀 

孟樊、林燿德,《流行天下---論述當代台灣通俗文學》,台北:時報,1992。 

鄭明娳著,《通俗文學》,揚智出版社,1993。 

鄭伊雯,《女性主義觀點的語藝批評:以幻想主題方法分析希代「言情小說」 系列》,台北:時報,1996。

《課程照片集錦》











《同學修課心得》

施品岑

最近在閱讀新舊文學論戰,當初在論戰之時,後來不管是新文學派還是舊文學派,都提到說台灣文學的走向,除了要融入新思想之外,更要能夠使用文學來傳達社會意義,舊文人先引發對台灣民間文學的重視,再加上鄉土文學興起,新文學家企圖透過蒐集整理台灣的民間作品以建構台灣文化主體性的工作連成一氣,新文學家與舊文學家在民間文學上協力。(from 20世紀台灣文學專題)

後面上課的時候,老師請助教用台語唸Twilight台詞,有些人就不自覺地笑出來了,我認為這件事情很奇怪,因為站在口譯的角度的話,唸成英語大家就覺得好厲害,唸成台語就有人開始笑,我覺得很厲害啊,我認為台灣人必須要好好審視自身與本土語言的關係(不管是台語、客語、原住民語),可以流利地用這些語言溝通是一個驕傲的身分符號。雖然我本人是華語系的學生,也希望到國外去教別人中文(可以算是獨尊中文又崇尚外文的系所了吧?)但我們系絕大部分的學生,對台語是非常尊重的,並且希望自己能夠有機會到國外去分享台語的文化(特別是我),我們雖然覺得台語有點難,但我們是十分尊重台語的。


徐柏軒

課堂初教師向臺下同學提問:從通俗文學與純文學的定義,至問及知識份子又為何?
當時學生當時回答:凡事受過教育的都應算知識份子。
目前我認為,當時言及的「教育」並非侷限於中華民國的國民教育,而是任何領域的知識傳授都囊括在內,
教師最後總結:專精某個領域,對社會有影響的人,都應該算知識份子。但學生認為中段那句話倒不是必須。
以上是其一課堂心得
其二,是通俗文學,長期流傳在民間的產物,社會變遷的產品
其三,是最後老師上課,由助教唸Twilight內文,使用最後兩者語言:英文 —> 中文 —> 臺語—>粵語。當使用臺語念時,臺下同學大多在叫笑,反映著語言邊陲化,以及體現出臺語在大多人觀念中已變成一種娛樂、階級較低的語言;當使用粵語唸時,臺下同學認真在聽,享受這一段文字,臺灣大多數人對粵語的了解來自港片,而使其存在著性感的韻味。由此可證實媒體對語言,甚至對任何文化,不可忽視的重要性與影響力!
會對第三點特別有印象的原因為,與上午一堂課連結起:「自從中國在鴉片戰爭戰敗後,許多人認為英文層級較高、較厲害……」


梅莉妲

今天在課堂上我們談論了台灣流行文學。即使我對台灣通俗文學不是很了解,但是在上完這堂課後,我意識到與世界其他地區一樣,台灣文學也具有教育功能。這對我來說似乎很有趣,因為在許多文化中,文學最初都是由人們同時通過娛樂和教育形式講故事的人口頭傳播的。我發現非常有趣的一點是,老師讀了中文和英文書的一部分,然後要求另外兩個人用其他語言閱讀同一部分。我實際上只理解英語版本,但我感到非常奇怪的是,在我所不了解的一些語言閱讀中,許多同學大聲笑了起來。這使我反思了翻譯在流行文學和流行電影中的作用。今天,我們生活在一個全球化的世界中,我們習慣於將書籍或電影翻譯成不同的語言。但是,我們從未考慮過它們背後的翻譯工作。我不太明白為什麼我的同學在大聲朗讀文章時會笑,但是我想那是因為翻譯是按字面意義進行的。就是說,毫無疑問,對方說的是沒有意義的簡單音素這使我認為,世界各地的翻譯人員總是會進行文化和社會研究的辛勤工作,以決定他們將要進行哪種翻譯。通過這種方式,它們可以防止原本充滿戲劇性的文字變得有趣。令人噁心的文字最終變得可愛,等等。我認為今天的課程非常有趣,現在我對台灣的大眾文學有了更多的了解。


李孟孺

報告組別表現很好,在時間限制下還能清楚的表達,不會過於急促。老師真的很會上課,能把一個我完全沒興趣的主題,上的這麼有趣,讓人不想錯過任何一部份。


黃子譽

 在第二組報告開始前,老師講解通俗文學的定義,是呈現給社會大眾的文學作品,寫實、易懂、商業性、豐富視覺感,隨社會所變遷。之後比較了通俗文學與純文學的差異,問了同學純文學是給甚麼對象看得,有同學說,是給知識份子看的,而老師又接著問,知識分子是指哪一些人,原本同學說是有受過教育的人,後來老師也補充道,知識分子是指,有受過高等教育並且在特定領域有專精研究的人,「只要有心,人人都是知識份子。」。

下半節課,老師用Twilight的一段台詞,一開始先用英文說了一次,後來請助教分別用台語以及粵語來呈現,在助教用台語時,台下有許多同學都忍不住笑出聲,這讓我反思到台語現今在台灣社會的地位,台語在現代已經被擠壓到邊陲位置,幾乎只有在搞笑、辱罵時才會運用這個語言,但是在早期的台灣其實是以台語為主流的,雖然現今社會不太可能將台語變成主流,但將台語的地位提昇,讓他不要淪為邊緣的語言,是現代社會的一大責任。


彭品瑄

通俗文學這個主題我十分感興趣,只可惜因為是加選進來的沒辦法加入那一組。


言情類的通俗文學是我最感興趣類型,開創叫做鴛鴦蝴蝶派,這個名字就瞬間吸引我的目光,隨著他們的報告越來越感興趣,尤其是瓊瑤老師的愛情故事充滿著浪漫與對愛情的幻想,雖然沒有拜讀過很多瓊瑤老師的作品,但還是對裡面的愛情充滿了想像。


老師分享了窗外的故事,親眼看到故事中的男主角是多麼特別的一種經歷,也許老了的男主角沒有那麼帥了,但當年美麗的愛情依舊保留在那個時刻。


隨著年代的不同,言情小說的內容也再只是完美愛情,很多的現實面也慢慢的加入故事中,

有些作品也會用女性的角度去探討一些社會議題,也許這就是通俗文學想帶給我們的東西吧!


李知穎

對於這堂課最印象深刻的有兩點: 1 文化工業,就像一個標準化的一連串文化展現,不會有太大的突破,我覺得很侷限在大眾喜歡的範圍內,而無法去突破拍攝一些更深入藝術或是深入國家文化的內涵,卻只是比較空虛的文化觀點。 2老師請助教用台語跟粵語翻譯那羅曼蒂克的對話,不得不說聽台語的時候真的會有那種好笑的感覺,可能是因為電視上的八點檔也可能是自己對於自己母語的定位不是那麼正確,真的有好好反省為什麼會以這樣好笑的思想來對台語,聽粵語的時候確實多了點唯美的感覺,但也沒有很喜愛,只是會著重在自己真的對台語有不同的看法。 雖然說通俗文學就是要符合大眾,每位通俗文學的作者也每年出許多本書,卻無法那麼突出的代表或是展現真正的文化背景內容或是藝術的美。但是告告的組別真的很優秀,一開始對於通俗文學沒有很多了解的我,也有所知,也非常有趣真的很棒。 


李娟

很佩服這個組別在如此短暫的時間向大家呈現了十分豐富的內容,也讓平常沒特別去了解「通俗文學」這個分類名詞的我才明白其所以然,後來才知道這個組裡頭有許多文學系的學生,果然報告內容詳盡,真是大讚嘆哪!課堂中老師先與大家比較了通俗文學與純文學的意涵,「易懂、商業性、for讀者、量產、且作者大多擁有多重身分⋯等等」皆屬於通俗文學的特徵,原來我們日常中閱讀的許多作品皆是通俗文學。還記得小時候會跟媽媽一起看翻拍瓊瑤作品的電視劇,國中時期也很喜歡看橘子、sophia、霸道總裁等系列的小說,大概是情竇初開的年紀,那時候的閒暇時間幾乎都沈浸在一本本愛情故事裡,雖然現在回想起來裡面的情節幾乎就像套用了老師簡報裡所說的‘故事公式’,但還是讓人不自覺的一看再看。

課堂最後老師放了一段暮光之城的台詞,原來翻譯後的內容其實就和瓊瑤的小說一樣嘛!爾後老師和助教輪流以英文、中文、臺語及粵語唸出台詞,英中粵這三個部分大家都很專注、甚至沈浸在故事情景裡,唯獨在助教以臺語唸台詞的時候有許多同學都笑了,我也是,後來老師的言論讓我頓時陷入了沈重,「什麼時候臺語變成搞笑、只在長壽劇出現的象徵了?」,臺語本是我們許多人的母語,早期電影、歌曲也是以臺語為主流,臺語有它獨特的美與含義,但隨著時代演進竟讓如此寶貴的語言漸漸流失。我生在一個時不時會蹦出一句臺語的家庭,跟長輩也皆用臺語交流,國中時還參加過臺語演講比賽,自身也以說的還算輪轉的臺語為驕傲,但現在已經有許多新生代一句臺語也不會了。現今有許多人為了保存我們的母語而努力著,雖然我並非相關系所,但也很希望自己將來能成為其中一員,繼續將這個寶傳承下去,因為我相信在任何文學當中的任何文字語言皆有屬於它的美。


葉家褕

通俗文學」在每個人生命中或多或少都曾接觸,以報告中提及的作品來說,我國小時就非常著迷於金庸的武俠小說,深深被那生動的情節、畫面感十足的敘事、簡練而精準的文字吸引,國中看過不少九把刀的書,高中時讀了瓊瑤的《窗外》、《失火的天堂》。很高興能透過當週報告組別精心準備的豐富內容,讓我藉機思考所謂「通俗文學」在各個面向的意義,如文學性與商業性。其中我最印象深刻的是「文化工業」,還有老師所述之法蘭克福學派的見解,例如對於「靈光」、「現場的本真性」之重視。法蘭克福學派認為,在以資本主義為基礎的社會之中,文化商品透過相同手法重複性的大量產製,目的只是帶來快感、只反映人類的現實生活和慾望,而真正的藝術應該要能構築一個「人類生活現狀之外的世界」,才能獲得精神解脫、真正自由。如同通俗文學中許多小說的「公式」,換湯不換藥的反覆製造看似題材新穎實則情節陳腐的作品,便無法創新、開拓其他可能性。也就是說,這種生產模式是為了刺激消費而存在,將重心放在「商品」而非「文化」,利益才是最終目的。

那麼,通俗文學難道只會摧毀藝術價值、不該存在嗎?我想並非如此。即使有許多通俗作品是為消費者而生,仍不乏具備相當程度文學性且貼近人們的作品,進而使之大眾化、通俗化。藉由觀察通俗文學的時代性,也能一窺其反映出的當代集體意識、慾望,甚至超越時代的人類原始而普遍性的追求(上週的電影亦是如此)。不必將「通俗」視為沒有意義、沒有文化,它恰好最真實直接地反映出了「流行文化」。


林宜蓁

助教說到:通俗文學就是一般大眾會閱讀的文學作品。

老師又提到:通俗文學作家是要量產的,一年大概會出兩三本。

前半報告內容感覺上了一堂國文課,回到高中時代,定義通俗文學,講述哪些有名的通俗文學及作家等等。


這個主題裡提及的網路文學,是我比較有興趣的部分。

我們系上(圖傳系)有門課程叫做編輯學,該門課會教導我們編輯應有的工作態度,也教導編輯應該如何去挑選想出版想負責編輯的作品與聯絡作者。

而因為現今是資訊時代,網路上充斥著很多才人,編輯可以到網路作品發佈平台去看哪些作家的作品適合被出版,比如九把刀就是從網路平台被發掘的。

現在我們看到的很多書也都是由網路文學出版而來,一些言情小說、搞笑故事、人生哲理等等。

比如二師兄,我也有一本他的書《貪杯客》,他也是由網路文學過來的,內容很多……打手槍……飛機杯……等等的「黃色用詞」,不過二師兄把這些描寫得跟戰場一樣,你好像在看一部動畫片一樣精彩,很神奇。


而網路文學後面也延伸到現代流行的言情小說:霸道總裁文。

說實話!我也有看過一些,但都不是便利商店那些小本,就是在網路上看的。

當然,裡面的總裁都被描寫得很霸道卻帥得讓人少女心噴發,非常不現實,而女主角也的確都是很沒用的傻白甜。

也許這類作品的興起,跟現實人們對於愛情的渴望與追求,稍有相關,卻又因為現實往往沒有那麼美好,而讓人想至少在書中、在文字、故事裡,可以有這類美好的幻想和情境。


老師最後講到的國外通俗文學,哈利波特與暮光之城,從英文文筆轉變為中文文筆,我們就會發現其實古今中外的通俗文學都是差不多的,甚至是台語,助教用台語還有廣東話念暮光之城那段文字,真的有內味了,且毫無違和感,我覺得很神奇,原來通俗文學不只是本地,是通俗於全世界,世界一般大眾都能閱讀的,文學作品,實為經典之經典。


陳卓斌

我覺得通俗文學是較為容易理解文字內容的敘述方式寫法,更像是以娛樂的方式去講一個故事,可能因為內容較易理解和生動有趣所以大家聽起來也不會覺得太過於無聊。而報告的同學所講解的內容聽的還算清楚明白,能接受到他們所想表達的意思,而且在他們講解的期間老師還時不時的來兩句補充也非常的恰到好處


彭筠

我認同老師說的文學作品或電影是將一段美好的時光定格、保留住,以文字紀錄當下美好的時光,儘管過了多年再回頭看文章時,還是能找回當初心中的悸動。

現代的通俗文學有些是具有公式的、易懂,因此便可以量產,而具有商業性。報告小組有介紹到總裁系列的小說就是一個極佳的代表,有權有勢的總裁喜歡上一個平凡的女子,途中雖有波折但結局都是一樣的,若抽離掉書中男女主角的名字、細節等,會發現其實這系列的小說的大綱是差不多的。雖然大綱是差不多的,但為何總有人能一本接一本的看呢?我想是因為看著書中的角色過上自己心中理想的生活是一種心靈上的慰藉吧,並且在看的當下能融入書中世界暫時逃離日常生活,雖然大家都知道這些情節並不會在現實中真實上映,但偶爾有這種小小的幻想,也可以為生活增添一點趣味。


林宜縉

第一堂課老師投影幕上列了許多主題,而其中通俗文學是我完全陌生的東西

這次的報告中,同學不但介紹了何謂文學工業,也比較了通俗文學與純文學的差別,還記得剛開始老師有叫助教介紹什麼是通俗文學,讓我了解到通俗文學簡單來說就是一般大眾都能看懂的書,而純文學就比較偏向是給「知識分子」看的,雖然同學講出知識份子時,老師說出了其實大家對知識份子的這個詞認知有點不同

而其中同學報告中,我最印象深刻的是霸道總裁那部分,或許是因為對比瓊瑤、三毛等,這題材較貼近我們現在所接觸的東西,而同學報告到這主題時也相當有趣

下半堂老師講解時,還記得老師先讓我們看了twilight的原文後,分別用了中文、台語、廣東話來翻譯這短短的文章,當說到台語時,聽著助教念的台語,台下有些同學忍不住笑了出來,這現象也顯現出現代社會中的我們,已經逐漸對原本的母語不再那麼受重視,聽完老師這樣講後,我其實蠻認同的,雖然我聽得懂台語,但要講出完整的對話沒辦法很流暢,有些甚至根本說不出來,生活中也幾乎不會用到台語了

這事的通俗文學報告我學到了蠻多東西,收穫豐富


施宜萱

這週的報告主題是通俗文化與瓊瑤愛情在課程一開始,老師便請大家分享自己心中對知識分子的定義。一直以來,我都認為所謂的知識分子,必須對大部分的社會議題“有想法”,但在聽完同學與老師的分享後,我漸漸改變我的想法。行業沒有貴賤,只要能在一門專業裡深入研究,人人都能成為知識分子另外,這週的報告十分精彩,多位文學院的同學竟然能讓“通俗文學”這樣複雜的主題,抓住大家的目光!此外,以多國語言唸暮光之城臺詞的環節也令我印象十分深刻。其實我認為,大家在臺語部分的訕笑不能怪大家,這樣的反應其實與長久以來的文化歷史累積有關。期望可以從我們這一代,翻轉大家對臺語的印象,重新認識臺語—這個浪漫又美麗的語言。


楊穎琦

這禮拜報告的是通俗文學,讓我們更了解了通俗文學,也從不同的角度與時代背景去了解其背景以及內容,每個小節的結論也能更清楚的表達他們想訴說的重點。後面介紹了各個作者以及他們的作品,最後也講了現代網路的趨勢,越來越多人用手機來看小說,變得更加的方便,但我還是喜歡實質的書本,更有質感一些。在這堂課的最後老師用了英文、中文唸Twilight台詞,也請助教用台語、廣東話來唸了一遍,有些人就不自覺地笑出來了,唸成英語大家就覺得很厲害,唸台語時卻變成了笑話 ?我認為大家必須要好好檢視自己與本土語言的關係,去尊重每一種語言,而不是純粹的去嘲笑它。


梁瑋倫

一直以來我以為的通俗文學是指白話易懂的文章或書籍,但經過這次課程的解釋後,我才體認到其實通俗文學有許多面向的定義,像是給一般大眾閱讀、重視商業量產及娛樂等,原來就是一種一直充斥於生活周遭的文學作品。


就如同報告所述,通俗文學如果要成為名著必須傳播範圍廣、多方面,並禁得起時間的考驗。那麼我們勢必能將名著視為一種流行,並且從而解析出名著當代的時空背景。就如同老師上課時演示的那樣,台語在現代因為受到了流行的影響,而淪為了台灣人眼中表現滑稽、搞笑的一種語言,反應出了台語正在衰亡的時空背景。


吳宗錞

我很喜歡這次的報告主題,身為國文系的一員,又怎麼能不喜歡通俗文學呢?講到通俗文學,我第一個想到的是宋代的宋話本說書文化,在街頭巷尾,孩童老人津津樂道大肆傳閱的民間故事,往往比所謂純文學的作品更為有趣更為廣傳。上台報告的同學也分工確實,以準確的報告主題向大家介紹,我很喜歡瓊瑤時代的輝煌,所以聽的津津有味。


另一個引發我許多思考的地方,是當老師在詢問什麼是通俗文學時,有同學回答「不是針對知識份子的書籍」,老師進而反問「那怎麼定義知識份子呢?」那個當下,我自己也陷入自我邏輯的思考,此時,我想起最近看過的一部電影《蒙娜麗莎的微笑》裡頭提出了相似的問題「誰去定義什麼是藝術呢?」這真是個耐人尋味的問題,電影裡的主角以她母親的肖像照問她的學生,這是藝術嗎,學生們卻嘻嘻哈哈地吐槽那只不過是一張照片,但老師隨後補上但這是很有名的攝影師拍攝的,學生瞬間啞口無言,不知如何選擇。我覺得這跟老師提出的問題很像,知識份子的定義自在人心,有些人窮讀詩書一輩子,也不覺得自己是知識份子;有些人,以為自己有大學學歷畢業,就是獨當一面的專業大佬了。


後來有同學補充「知識份子是在自己領域有所成就的人」我比較滿意這個答案,如同術業有專攻、行行出狀元,但是這似乎跟我們通俗文學普及所提到的知識份子又是不同層面的了。


最後,我很喜歡助教用各種語言詮釋暮光之城的段落,本人為西洋小說的粉絲,看到老師ppt出現哈利波特和暮光之城時,差點叫了出來。但讓我最有感而發的是,當助教用閩南語詮釋那個段落時,大多學生(包含我)卻覺得好笑,似乎真如老師所說,我們不知不覺在我們的社會中矮化了閩南語,而忽略他身為台灣本土語言的價值和地位,使我不禁深思許久,也想要更了解這個語言。


劉冠忠

在我們成長的時代,總有陪伴著我們成長的文字跟它所帶來的溫度,像是朵朵小語,像是肆一。這些文學陪著我們成長,度過最酸甜的青春歲月,也度過那些窩在被單裡偷偷看書的時光。有許那些文字現在看來都顯得有些矯揉做作,但卻是當時給予我們方向的一座燈塔,現在回過頭看,真的挺想會到過去給自己一記當頭棒喝,告訴他:比起那些文字更重要的是自己的想法。還記得國中時候的書展,每個人都抱著一疊書,有的是言情小說,有的是漫畫,也有的是報告中讓人印象深刻的總裁小說,那些回憶總特別有趣、雋永,當時的我們都捍衛著自己心中的流行文化,甚至還會為了它們起爭執,然而當那些文化不在流行時,卻仍是在我們心中留下了印記。這是第五周的課程了,慢慢體會到台灣流行文化原來一直都在我們身邊並持續演進,每一個時刻都是流行,也都是下一刻過去的流行。


王怜潔

本週的主題是通俗文學,老師用了「知識份子」的定義開啟課程內容。讓我回想起龍應台的演講,曾提到知識與素養的異同,我認為除了上課討論的定義外,知識份子也應能以開闊的心胸接納不同觀點,做到以人為本的關懷,並真正認識人文價值,才能稱作知識份子。

在課堂最後,老師透過不同語言朗讀相同文本的社會實驗,讓我親身了解到媒體再現與社會塑造的力量有多強大。明明都是以語音傳達相同內容,為什麼使用台語會讓大家覺得好笑?課堂結束後,這個問題仍存在在我的心中,一種語言默默被社會矮化,好像不是一個合理的現象。使用台語的人也越來越少,到我們這一代,許多人不會說、甚至聽不懂台語,我們是應該好好檢視我們將台語放在什麼定位下,並應要好好尊重這個語言與其文化。

邱子嫣

在課堂上老師說道何為知識分子,有同學回答道有接受過教育的就算是知識份子。我覺得在我的定義上知識份子這個詞很廣,不只限於在讀過書上過大學的就叫知識份子,我覺得在各個領域都有著很優秀的人才,他們也可以被稱為知識份子。老師也在課堂上分別用了兩種語言來說了那一段話,雖然是同樣的內容,但可以透過不同的語言表達出來的感覺是有差別的。之後老師也請兩位助教分別用了粵語與台語說那一段話,因為我本身對粵語很有興趣,所以用粵語說出來的話給我的感覺就很不一樣。而台語說出來的那個感覺就像是回到了八點檔的劇情一樣,很有感觸。現在的年輕人都已經把台語當作是一種長輩才會說的語言,現在的年輕人很多都不會說台語,這也是感到很可惜的地方。希望能通過一些不管是電影或是一些方式來激起現代年輕人對台語的熱愛。


 張文齊

本週的主題是通俗文學,老師一開始先問大家「知識份子」的定義是甚麼,我的第一印象就是那些高學歷的人才能被稱為知識份子,但聽到老師和同學的分享之後,我才發覺我的想法太淺薄了,事實上,只要在一門專業裡有深入的研究,就有資格稱為知識份子。

對於文學的看法,我認為文學有五種特性,第一種為文化性,使作家在創作文學時,即使不是有意地反應生活,也會在無形之中投射出當時社會的文化背景;第二種為音樂性,透過語言與音樂之間的結合,使作家能把這種特性運用在抒情的描寫上,也可以使敘事生動許多;第三種為形象性,例如人們提到「樹木」一詞時,便會在腦海中浮現出「樹木」的形象,透過文字所引起的形象,使文學作品變得活潑;第四種為間接性,文字相對於顏色和線條是一種較間接的符號,讀者必須運用想像力才能得知作品背後蘊含的意義,也使得文學作品達到由有限創造無限的效果;第五種為無限性,文學作品可以在有限的話語中創造出一個無限的宇宙,營造出一個充滿可能性的世界。

       無論是何種風格的文學,都有它的價值所在,有人說通俗文學的作品太過商業化,甚至過於低俗,只為迎合消費者的胃口,但這類型的文學事實上能夠反映出當時代流行的事物,確實有其意義所在。


張之翰

這堂課讓我印象深刻的部分是,以英文、中文、台語、粵語唸一段暮光之城的文本內容。其實用中文唸的時候就有點違和感,畢竟是小說文本的翻譯,與一般口語的用法不太一樣。用台語唸的時候,我不禁還是笑出來了,而用粵語唸的時候則是很認真的聽,這其實就顯現出我們對於本土語言的態度,默默之中都有種階級的比較,好像台語就是粗俗、搞笑的,這個現象值得我們深思。


吳佳芸

經過這次通俗小說的介紹,讓我更了解了台灣的通俗小說。從前就一直聽別人說「瓊瑤」,但瓊瑤實際上是什麼我其實還是一頭霧水,只知道瓊瑤寫的小說是愛情言情小說,但在聽完通俗小說組詳細的介紹後,我對瓊瑤產生了一點興趣,就上網看了一下關於瓊瑤的介紹,我才知道原來瓊瑤很多部小說也被翻拍成很有名的電影,像「還珠格格」、「情深深雨濛濛」之類的。

在上課的一開始老師問了「純文學和通俗文學的差異在哪?」有的人回說:「純文學是給知識份子看的」後來講解的時候同學有提到「通俗文學是根據市場變化產生的」而純文學則是一種作者的獨創和去政治化的作品,在這次的簡報中有一句話讓我印象最深刻就是「通俗文學不一定會成為名著,但大多數名著誕生之初都是通俗文學」我覺得這句話非常的說服我,像現在小朋友在讀的動畫故事也都算是通俗文學的一種吧,經過時間的洗練,一代一代的傳下來才會成為今天的名著吧!

在課堂的下半,老師貼出了暮光之城的英文版,然後又請助教分別唸出台語版和粵語版,當助教在唸台語版的時候,很多同學下意識的就笑了出來,包括我也不例外,我想這是因為台語對於我們來說太普遍、而且對台語存在著一些刻板印象,所以才會造成這樣的結果,這是我們大家都應該努力去改變的觀念!


柯盈嘉

通俗文學並不是我平時感興趣的文學類別,對這類型文學的認識並不深入,在這次同學的報告中,讓我可以在很短的時間內快速了解通俗文學。


在同學的報告中,比較了純文學與通俗文學的差異性,以及兩者之間的連結。而這兩種文學也存在了一些矛盾。此外,也介紹了各個年代經典的通俗文學小說,儘管多數我都有些印象,但卻從來沒有真正了解過。

在下半堂課中,老師以不同語言詮釋同一段文字,讓我們領悟自己對這些語言存在不一樣的反應。在助教以台語朗讀時全班笑了出來,我倒是認為這是受到八點檔連續劇的影響,讓現在很多年輕人在接觸到台語時都是聽到連續劇中誇張的戲劇對話,倒不是對台語有所偏見。


許孟婷

我在報告組是負責網路文學的部分,在製作簡報的過程其實有很多東西想塞進去,像是網路小說的商業特性、某種程度上如何改變了台灣的出版生態、或是網路世代才出現的圖文作家等等,尤其其中還涉及的許多我喜歡的作家,可惜三分半真的是很短,甚至連作家本身都沒辦法簡介,只能大略講個梗概,挑比較有名的唸唸名字帶過去。

我覺得還有點可惜沒辦法介紹到的,是以前超商那種49元一本的口袋小說,打工的精品店店長說以前還會買一整箱的口袋小說(大部分是總裁系列)放在店裡面,沒客人的時候看那個打發時間,現在好像都用手機追劇的方式代替了這種消遣,不過恐怖類型的口袋小說好像還是屹立不搖,我之前在二手書店打工的時候,常常看到有國高中生來,直接買走一整疊的二手口袋小說。

近年來影音技術進步,文學除了網路化以外,也開始與影音結合,真是期待在未來,台灣的通俗文學能夠有什麼樣的發展。


高虙

我對於通俗文學真的是沒有甚麼概念,只知道大概就是跟國文有關,只能說報告的同學實在偉大,要理解之後還要解釋給我們聽,實在是不簡單,但不得不說這堂課也是我聽最不明白的,也不知道是不是我理解力有問題,因為我還是搞不清楚通俗文學的定義是甚麼~


鍾凱名

通俗文學乃是相對於重視藝術性的純文學而言,以大眾為對象,重視娛樂性的文學。其實同學在講解瓊瑤、以及霸道總裁這類文體時,我沒有甚麼共鳴。但說到通俗文學,我從國小三年級便與其結下不解之緣。還記得當時媽媽買了一堆新書給我與哥哥姊姊看,當時我便看到大姊常常抱著一疊厚厚的書在看,有時甚至可以到廢寢忘食的地步,我問她那是甚麼,他說:「這是金庸武俠小說。」之後我因為對大姊這樣近乎走火入魔的行為感到好奇,因此我也去一本一本看,沒想到這一看不得了,原來我才是真正走火入魔的人,我是真的走路、上廁所、睡覺前都會看,並且也深深愛上武俠小說。而上了大學後,我也很常看古龍、上官鼎的小說,像前陣子,我就去圖書館借了古龍的楚留香傳以及新傳、大旗英雄傳、血鸚鵡、天魔刀、邊城浪子等等。因此,我才發現原來我與通俗文學有著這麼深的連結。而通俗文學能夠娛樂大眾、吸引各個層級的人,我想是由於其題材、選角、劇情等,會有一定的設計,像是霸道總裁通常都是平凡女子遇到高貴有錢的總裁、修仙小說通常都是主角有奇遇,之後便天下無敵,而武俠小說則著重描寫愛恨情仇,以及人與人之間千絲萬縷的關係,這種普世的問題。因此,通俗文學才能夠如此受到大眾歡迎。






Week 4-08/10/2020-: Films(電影)

 Week 4-08/10/2020-: Films(電影) –從【桃花泣血記】、【八百壯士】、【養鴨人家】、 【我是一片雲】,到【兒子的大玩偶】、【悲情城市】、【喜宴】、【藍色大門】、 【無米樂】、【海角七號】、【一八九五】、【艋舺】和【我的少女時代】帶領 討論助教:張子樂 

指定閱讀 

陳儒修,《穿越幽暗鏡界:台灣電影百年思考》,2013,台北:書林。 

李道明,〈暮然回首- 台灣電影一百年〉,《歷史月刊》158 期,頁 41-51。 

野島剛,《銀幕上的新台灣:新世紀台灣電影中的台灣新形象》,2015,台北: 聯經。

延伸閱讀 

陳儒修,〈談愛情文藝片中的明星與台灣電影工業〉,《1993 年台北金馬影展專 題特刊》,1993。 

聞天祥,《過影:1992-2001 台灣電影總論》,台北:書林,2012。

《同學修課心得》

葉家褕

本週報告主題為「電影」,從PPT當中能看出該組的用心準備、欲呈現之豐富內容,稍微可惜的是部分較流於時代背景的介紹,以及老師在課堂上點出時間軸與主題式相互交錯的小闕漏。然而「電影」涵蓋的議題範圍確實太廣,我認為若能以臺灣電影本身的發展歷程、特色與影響作為核心,且如老師所言「臺灣流行文化」是臺灣社會集體情感結構的反映,結合此主旨說明其造成的時代風潮和文化現象,也不失為一種厚實緊密的呈現方式。

       由於電影主題宏大而課堂時間短暫,老師準備的PPT無法充分述說亦十分可惜,然則課堂上提及的許多經典作品已成為待欣賞的片單,國片之於我仍有太多尚未觸及的面向,皆值得付出時間和心力去了解。看完台製日常「台語電影是什麼」和「台語電影的數位修復」兩段影片後,對於影視聽中心在老電影的修復和典藏所作出的貢獻深感敬佩,影片裡的研究人員竟說「一個月的目標是修復十分鐘」,可見修復工作之不易。「孤兒」題材在當時盛行是否與民眾生命經驗有所連結、抑或是政權激盪之下島嶼的處境?還有歌仔戲從戲台上的演出到進入影視產業、甚至今日登上國家歌劇院表演,種種文化現象透過電影悠悠浮出,皆成為難能可貴的資料。如同訪談中所說,台語電影在當時是庶民文化,導演如何透過電影和民眾對話、建構起怎樣的現實以及「想像中的現實」,都是很好的切入點讓我們得以一窺過往的時代風貌,也讓人認知到老電影對於彼時和當代具有的不同意義。


李孟孺

我也同意老師說的應該報告當時代拍的電影,而不是介紹背景時間設置在那個時代的電影,我認為這部分的問題是因為可能組長有傳達錯誤,告訴我們兩種方式都可以,加上我們認為當時代拍的電影比較難搜尋到,所以採用後者方式。準備時間稍微不夠,加上報告時間有限制,我們應該抓緊重點介紹,並更深入了解,有蠻多地方被老師糾正錯誤,所以我們還不夠細心,謝謝老師助教的指教。


彭筠

第一組的呈現方式是以我們現在這個時代去看以前的時代,雖然和老師說的要看當代所留下來的影片不同,但我覺得也挺有趣的,如果可以結合兩者我覺得應該也不錯,藉由對比現代和以前來觀看不同時代背景下觀看同一事件的想法,或許能擦出有趣的火花。老師在課堂中有提到一個遊戲「你是戒嚴時代的誰」,下課後便馬上搜尋玩玩看,想要存活到最後必須小心翼翼行事,不能看有馬列思想的書、不要去插手管別人的事、要安安分分的過日子,只要有一點點想改變現狀的想法就會被抓,儘管現在看來覺得荒謬至極,但卻是十幾年前台灣的日常,也因此解嚴不久後,敢拍出台灣社會現況的導演真的十分厲害也很有勇氣,他們以電影訴說對時政的不滿,並也讓台灣人比較敢討論當時所發生的不公不義之事。


梅莉妲

在本週的課程中,第一組介紹了台灣電影及其歷史。儘管我的同學由於沒有太多時間來介紹他們的主題而進行了非常快速的演講,但我發現有趣的是,多年來台灣電影史受到日本文化的影響。另外,我發現認識陌生的台灣電影的新標題也很有趣。在聽完我同學的演講後,我將去找一些課堂上提到的電影,以便我可以更多地了解台灣電影

我也想在這裡留下一些我的同事在他的演講中發布的視頻之一的反思。該視頻是台灣新聞廣播的視頻,講述了一個失踪的兇手和謀殺案。這段視頻中伴隨著非常戲劇性和黑暗的音樂,使環境感到一種恐懼和恐怖。
這段視頻開始播放時,我注意到許多同事因看著手機或做其他事情而分心,漸漸轉向屏幕,完全沉默了至少兩分鐘。這對我來說似乎很有趣,因為我認為這部視頻如果沒有在背景中播放深色音樂,那麼肯定不會引起那麼多觀眾的注意。所有這些使我認為,在電影中,為每個場景選擇音樂非常重要,因為我認為音樂對於在場景中營造特定的氛圍至關重要。最終,在這堂課之後,我對台灣電影的歷史有了更多的了解。


李知穎

我是這次報告組的,雖然說當初定案的手法是用時代來講,但大家可能都還沒那麼上手知道怎麼講整個會比較好,也很謝謝組長跟其他夥伴大家還是同心協力的完成,當然有許多待改進跟值得做更好的地方老師也馬上糾正或是提點很感謝老師,如果說帶我們的助教可以較正確的引導方向給我們也是不錯的一個方案,也非常感謝助教很即時的審簡報跟回覆訊息。

電影的呈現發法有很多種,我覺得分不同類型的電影再去分不同時期的手法是個不錯的建議,助教可以推薦給下次的負責組,也不會讓大家聽的不順暢~報告的內容或方式偏了題或是不一致的部分我覺得我們這部分該注意,雖然準備時間比較緊湊但我覺得大家都很盡力了!

電影真的是臺灣很重要的一部分,每個時期都有那時期的特色可能因為政治方面有所影響或是當時的風氣特色而每個時期的電影會有所不同,我真的很喜歡阿嬤的夢中情人,是我喜歡的愛情片,也是結合臺灣台語電影的特色。


彭品瑄

雖然報告內容有一點偏掉,講成講日治時期的電影而不是日治時期拍的電影,分類方式也不是以一貫之,但依舊可以感受得到報告的同學的用心準備。

我印象最深刻的是講臺灣現代電影恐怖片的部分,我覺得用臺灣的一些民間傳說或者是真實的案件改編的電影很有意義,既可以讓觀眾感受到恐怖片的驚悚感又和臺灣本土有連結。

老師提到的那個小遊戲以前高中的老師有給我們玩過,玩了很多次都沒有成功活下來,透過那個小遊戲可以感受到當時人民的戰戰兢兢和生存不易,現在能生活在這個言論自由的社會的我們真的很幸運!


林宜蓁

報告組別很用心地準備,簡報設計也呼應「電影」這個主題,非常具有創意。但是如果可以更好地了解該主題意義會更好,比如老師所提「是什麼時代會有什麼電影,而不是該部電影在講什麼時代」,要去了解什麼樣的時代背景造就該文化產業的這樣的歷史。

電影這個主題真的非常廣泛,畢竟電影也分好幾種類型,要去深度探討起來,真的會是一個很辛苦但也很有趣的過程。該時代下造就社會形成什麼樣的精神,而使文化人會以該般風格呈現當下社會風氣,傳以後代所知。

By the way,老師提到「你是戒嚴時期的誰」,也是個很酷的遊戲,之前不知道有這個,不過有聽過類似的遊戲,是關於前段時間的總統選舉,蔡英文總統在競選期間,其辦公室推出「總統府大冒險」的遊戲,也是關於台灣歷史文化等等,我覺得這類遊戲都能讓台灣公民對自己的國家更有了解。


施宜萱

我是這次的電影報告組員之一。藉著這次的報告,我認識了許多有關台灣電影的知識,尤其是描寫日治時期的電影特色與後續對台灣的影響。

然而有些可惜的是,我們在討論報告時誤會規則了,以至於我們是報告現代描述當時代的電影,而不是當時代所產出的電影,因此沒有精確的完成報告,讓臺下同學無法清楚的瞭解台灣電影史的脈絡。雖然如此,還是很謝謝組長的帶領與各位組員的用心討論。

此外,我也對老師所說的四六運動印象深刻,在這堂課之前我只認識六四事件,但經過老師的講解後,我才瞭解到,原來師大還有發生過這樣的事件,當時的學長姐們就像是捍衛正義的戰士,十分勇敢,使我更珍惜現在所擁有,那可貴的自由。


黃子譽

第一組報告的內容是台灣電影的歷史,雖然因為他們是第一組上台報告,所以內容有些許偏題,但是我認為他們在自己負責的部分都講得很好,很值得我們學習,也給了後面組別更好的準備方向。

老師在他們報告時,也和我們補充到許多關於該時代或是電影的知識,使我更加理解台灣的電影。他們利用現代電影的角度來講述台灣歷史,也讓我了解到許多不同歷史背景下的人民或政府。

老師也補充到「台灣流行文化」的意義:

   1.是台灣社會集體請感結構的反應

   2.長期世代經驗累積的結果

   3.社會變遷的軌跡

讓我對這門課有了更深入的了解和也對於接下來課程的更加期待。


王昱人

這次課程為第一組的團體報告,報告主題是「電影」,從課堂一開始看著等待報告成員戰戰兢兢的在講堂旁邊準備,加上風格統一的ppt規劃,都能看出整組對於這次報告的重視。


在報告期間,老師提出對於時間軸錯亂、非當時代電影介紹等問題,我認為就原先老師訂定的報告方向來看,或許整體的報告對於原先的設定來說可能真的有些不同,也藉此機會可以警惕自己之後的報告要更加注意整體走向以及老師設定的主題及內容細項,但單看每個組員的報告,都還是能看出他們很用心將自己的部分整理及呈現。


另外我覺得這堂課最讓我印象深刻是老師補充的四六事件,不知道為什麼在我求學期間讀過的歷史中並沒有印象有這樣一啟事件,然而四六事件卻是被視為白色恐佈的開端,在驚訝之餘,也讓我開始思考自己是否對身處環境沒有足夠深入的瞭解,又或是自己沒有真正去重視這片土地曾經發生過的歷史背景以及帶給我們的影響,也真的很敬佩當時學長姐的勇氣,在現在或許因為學運開始參雜了很多政治因素,帶給我的印象中有部分是負面的,但學長姐如此奮力爭取自身權益還有集體意志,我想是值得我們努力看齊和學習的。


林宜縉


雖然這組報告的內容跟老師所傳達的有點不同但也因為他們的報告使我了解到該電影是想向觀眾傳達台灣哪個時代背景下的內容

因為我平常不太看台灣電影,透過這次的報告使我認識了許多部值得欣賞

因為我沒有看過海角七號,還記得報告當時老師有說到海角七號讓台灣電影產業又邁向高峰,使台灣電影又重新受到重視,是部非常有意義又好看的電影,聽完這樣的介紹,之後有時間會想來看這部電影


張文齊

 第一組的報告主題是電影,該組的簡報風格相當精美,整體看起來很清晰也不會太過凌亂,讓我們容易了解到所要分析的內容,另外該組的簡報會以不同顏色標示哪裡是重點,值得我們學習。而報告主題雖然與老師的要求有所不同,應該是要報告那個時期所製作出的電影,例如介紹日治時期時,可以報告《望春風》,該電影於1938年上映,為無聲、黑白片,描述藝旦與青年的淒美愛情故事,或是介紹1943年上映的《莎韻之鐘》,該電影為日本推行皇民化政策的宣傳樣本,而不是在介紹日治時期時,報告《賽德克巴萊》與《KANO》,這兩部電影應該被歸類於台灣現代電影,但仍可看出該組組員都有用心地查詢資料與製作簡報。該組報告有介紹到楊德昌導演的作品《牯嶺街少年殺人事件》,這部電影我相當喜歡,其拍攝時間距離案發當時已經過了三十年之久,而劇組費了一番功夫,把場景還原成三十年前,使我們能夠深入其境,讓我們可以從不同角度去洞察整件事情的發生過程。


吳政穎

經由報告組對於各時代電影的簡報介紹,讓我們對日治、戒嚴、解嚴時期的台灣電影類型有了瞭解,如同報告組別的結語,每個時代都有不同的現實因素間接或者直接地影響當代的電影內容,透過電影故事可以傳達或批判生活相關的意識型態,報告組也舉出近年來多部代表性且賣座的臺灣電影,看得出每位導演努力用不同的角度拍出屬於臺灣的故事,讓觀眾在電影院裡可以被感動或是開懷大笑,其實,我們的電影工作者都很優秀,只因臺灣電影工作的環境不像國外電影業的資源豐富,我們應該多用電影票去實際支持臺灣電影!


徐柏軒

這堂課為我加選上後的第一堂課,第一組的報告使我接觸許多導演或加深其印象,雖教師提及報告內容:「應以時代下的電影而非電影下的時代」,但我仍從這組報告上掌握到一些脈絡以及從中有所收穫。
而令我對這堂課印象深刻的有兩項內容,其一為電影的影響:「環境(人物、事件、地點)影響著電影,而電影又影響著環境」。另一則為老師的一張投影片,一位帶有臺語口音的婦人唸:「四十四隻石獅子」,大部分聽到此段話的人應都稍感喜感,甚至訕笑他們,這反映一種現況:「母語消失地理所當然,華語講不好反而是他/她們的錯」。
未來遇到類似狀況,能否以肯定地方式認同他/她的口音?我想,這是人們為保存一種語言最簡單的付出。

施品岑

這天是第一次看大家報告,我覺得這種報告準備方式,可以很有效訓練學生更多的思考、分析、統整的能力。

至於電影這個主題,因為我平常不太看電影(我唯一會關注的是動畫片),所以對於台灣電影的進程與各方面的認識都不足,很感謝同學們對這次報告的重視與努力,讓我有機會簡單的認識台灣電影。

每次在認識一個新的事務的演變時,最感動的就是有很多人為了同一個事物而努力,從而讓人們有更多文化資源來欣賞。


曾曉桐

透過這組的報告,我更理解了台灣電影的發展,而老師在報告中的補充更是讓我大開眼界,真的是把整個歷史理解的很透徹,以前雖然知道蔡明亮,但根本不知道他那個時候雖然在威尼斯得了很多獎,卻因為那時期的台灣電影多半與民眾的距離比較大,因而產生台灣電影消失的20年,等等之類的背景都是我之前所不知的,除此之外,因為不同時期的政治文化影響,而產生了隨之應應的電影,透過這些電影,便可以看出這些背後因素,這是一件很酷的事,之後我們有另一堂通識會看牯嶺街少年殺人事件,真的非常期待。


梁瑋倫

經過這組的報告,我更加的瞭解到不同時代下台灣所產電影的特色,並且由那些電影的內容知道,拍攝電影當下台灣所處的歷史背景、社會風氣,進而與記憶中的歷史課相互比較。也許正如老師所說,本次的主題是歷史下的電影而不是電影下的歷史,但是如果撇除這點,我認為這次組別所報告的內容也是一個值得探究的領域。


另外,在玩過老師所補充的遊戲(你是戒嚴時代的誰呢?)後,我更加的瞭解到在戒嚴時代下,必須當個如同上面長官所期望的人,什麼事情也不做,不去插手社會上的大小事,如同長在地上的雜草一般,不可長得突出,同時也不可讓長在自己身上的分支突出,否則可能會被連根拔起,成為遊戲結束後,列在網站上的人物的一員。


李娟

前一週剛看完阿嬤的夢中情人,而這次的主題即由電影組上陣報告了。雖然此次的內容給人的感覺偏向「在描述日治時期的電影」而不是「於日治時期產出的電影」,因此讓人有些錯亂感,但還是感受到了電影組的用心。

在老師講解之前我並不知道臺灣電影曾有過一段失落的二十年,甚至有先在國外得獎後才回臺上映的作品;而2008年後的導演較懂得商業手法,其所產出的電影也易受普遍大眾喜愛。藉由此次的報告及老師的補充我才逐漸了解到台灣電影的演變與成長,其中有兩部描述戒嚴後的電影,分別是侯孝賢所導的《悲情城市》與楊德昌導演的《牯嶺街殺人事件》,希望以後能有機會欣賞。另外還補充了「什麼是流行文化?」,老師也道出了一段發人深省的話“流行文化絕不是當下發生的,而是十幾二十年積累的結果,看似風花雪月、輕薄短小,實則重且嚴肅”,還提到了最早期的金馬獎其實是政治下的產物,最後才演變至今的一年一度的盛會,現在看以前記錄下來的畫面真的很有趣。也了解到了過去臺語電影曾經盛極一時,且故事情節大多以母親為中心、或偏愛以孤兒當主角,然而經過時代的變遷,臺語電影的沒落,母語消失的理所當然,我想這也是現今值得我們省思的事情。


卓育霆

聽完本次電影主題的報告,覺得獲益良多,過去的自己在看電影時其實不太會特別去關注每部電影、每位電影導演、編輯所想要呈現出來的議題和效果,才發現電影的真諦是要觀眾們用心去探索、追尋的,且從上一次觀看「阿嬤的夢中情人」時便有此感受,綜觀今天的 報告,最令我印象深刻的是,在報告同學於電影類別的劃分之下,我看見了自己從未注意到的背後體系,主題接近的電影所要傳達的故事和意義都不同,課後我也再次、初次觀看了幾部同學提到的電影作品—如:海角七號、角頭一、角頭二 王者再起,特別是在角頭二 王者再起給了我極大的震撼。


武氏香江

聽完這組的報告、我以為我在聽台灣歷史電影還是背景等等。因為我很期待可以了解更多台灣流行電影。我以前很少看電影,但是高中的時候,透過朋友介紹「那些年我們一起追的女孩」有點好奇也有點沒那麼期待.但是看了以後,我的觀點就改變了.我之所以喜歡這部電影是因為故事內容十分生動,處處充滿了真實感九把刀以自己的愛情故事為背景,描述他成長過程中的點點滴滴,他讓我再次感受到那青春時期的乾澀愛情,也讓我想起高中也有相同經歷的回憶,那是段令人最快樂,最單純、最幼稚、最幸福、最懷念而令人難以忘記的時光.除了演員九把刀還參與主題音樂的創作,包括後來廣受民眾歡迎的主題曲「那些年」每歌詞都打動人心。


陳卓斌

看完這組同學的PPT後,大約也能明白到當年台灣發展電影時起步後的各種辛酸往事,電影果然不是一朝一夕就能弄好的。我發現我看過的台灣電影中絕大部份都能帶出導演所想想給觀眾們的情感,我覺得這是台灣電影的特色,比看歐美電影那種只為了看特效去看的好,台灣電影在情感表達方面做的真的不錯


張庭毓

今天的報告 我們有點誤解了教授、助教所提及的方向 不過經過這次的報告 讓我更了解台灣許許多多優秀的電影 許多受到文學的啟發 受到外國電影的影響 最後催生出了現在台灣特有的多元電影文化 在那段台灣電影沒落的日子裡 還有魏德聖 侯孝賢等等默默付出的導演 持續推動台灣電影 真的很令人動容 儘管今天的報告方向有點偏差 但整體經驗卻相當豐富


楊穎琦

雖然報告的方式變成了是介紹電影裡的那個時代而不是用時代來介紹電影,但ppt內容還是滿豐富的,這個方式也是滿有趣的,呈現了不一樣的風格,也讓我們理解不同的電影內容。在眾多的電影類型中,我最喜歡看關於愛情的部分,我認為愛情電影中是能帶給別人很多不同的嚮往,儘管有些內容過於幻想敘述的太美好,但也總是帶給大家回憶起那段最單純最快樂的時光,電影總能帶給大家不同的啟發,也是它吸引人的地方!


謝宇婷

雖然這組報告有些小小的失誤,所以讓我有點搞不清楚年代和電影的關係,但報告內容還是準備了很多資訊,有感受到他們的用心。

我平常不愛看電影,更別說以前年代拍的電影有哪些特色,所以藉由這次的報告,我知道了日治 戒嚴 解嚴時期的電影有哪些是可以的那些是不行的,老師上課補充的四六事件,在白色恐怖時期,有這樣英勇的表現,讓我佩服師大的大學長們。


劉冠忠

這次聽完報告後其實很感慨也很感動台灣現在的電影創作環境,在不同時期下的作品雖都有各自的風貌和留下的風景,但多多少少都有束縛,沒有辦法完美呈現導演的想法,但現在台灣卻能有這麼棒的環境,真的很感謝那些創作者的努力。此外,聽完報告後我也找了些早期電影來看,感受到原來時間的推演並沒有把那些熱情帶走,而是變成一股更強大而溫柔的力量推進整個產業,感謝報告組說了很多關於電影的故事和心得,給了我很大的收穫。此外,特別有感觸的是老師於上課時提到的金馬獎演變,最近正值金馬盛事,聽完後特別有感覺,金馬影展一直都是我有再關注的藝文活動,所以特別感謝能有現在文藝價值極高的金馬。


邱子嫣

電影的發展過程有著豐厚的歷史,是人類文明史上的一道光輝與成就.電影無論從語言還是從技術上都在不斷進步.給人們的生活方式和思想道德都帶來巨大的影響.在第一組的電影報告中讓我更了解對電影的歷史與時代的演變.每一部電影都有屬於它的時代與含義,它也陪伴了我們走過每一個歲月,也在每一個人的心中留下難忘的回憶.當我回去重看之前看過的電影時,跟當時所看的心情和感覺是很不一樣的,很多電影的主角也成為了我們心目中的難以替代的角色.


張之翰

這組的報告很詳細,唯一卻致命的問題就是,他們是以「電影故事的時間設定」做排序,而不是以「電影拍攝時的時空背景」做排序,雖然對電影的內容都介紹得很詳細,但是就無法了解到時空背景對於電影發展的影響,有點可惜。

另外老師有提到一個網頁遊戲,「你是戒嚴時代的誰」,如果按照現代的價值觀去選選項,或是選擇稍微有點關心他人的選項,根本撐不到第三關就GG了,要順利過完只能逆向思考,選擇那個最不想選的選項,過關之後只覺得可悲又可笑,這些荒謬的事情確確實實發生在台灣,讓我再次省思,我們真的要好好珍惜現在所擁有的自由。


游子逸

身為這組的組長又是第一組要報告的,其實當初方向確實有點迷惘。每位組員也都做的相當認真,最後不管結果如何,我們也算是成功完成了一件大事。

台灣電影規模雖比不起歐美大片,但在其中加入許多台灣元素使其也變成最適合台灣觀眾欣賞的影片。電影帶入了當代的一些現象,譬如我們提到的賽德克巴萊,內容也值得我們現代人去分析與思考。電影也是反應與帶動台灣流行文化的現狀、產生的重要推手!


高虙

這個組題是我那時候想去但遲遲不敢去的組,我很愛看電影,尤其是台灣的電影,每次都想說啊!一定不好笑啦,結果最後都還是花錢去電影院笑到翻掉,除了劇情以外,我覺得電影中很多場井都是有辦法到的,像是如果說好萊屋,誰會花錢坐飛機就為了去看某部戲的電影場景,而台灣的電影就不需要,有時你可能開車甚至騎車就可以到達,十分方便,到的時候還會覺得,挖當時在這裡拍的哪個橋段,現在自己處在這裡,那個感覺真的是十分棒!


林宇凡

這組的報告主題是電影,我記得上週老師才給我們看了「阿嬤的夢中情人」,說實話由於以前比較少接觸,我本來對台灣電影沒有抱很多期待,但看完老師放的電影後,我意外發現原來在自己住的這片土地上,有那麼多值得學習及一賞的好電影和導演,所以當知道隔週的主題是電影時,更讓我格外期待。

報告組的ppt做的更是精美和完善,雖然比較多地方著墨在電影下的時代背景,我也認識了更多電影,也讓我更深刻的認識除了魏德聖以外,台灣還有許許多多優秀的好導演。而其實很久以前我就看過悲情城市這部具時代意義的電影,不過那時我年紀還太小了,有太多劇情都看不懂,現在回頭,原來竟然是一部這麼偉大優秀的作品,非常謝謝這組的報告,讓我對台灣的電影產業有了更進一步的認識。


鍾凱名

從小到大,每次只要走進電影院,我一定是觀看西方國家拍攝的電影,像是玩命關頭、復仇者聯盟、美國隊長等,在我既定的印象中,好來塢對於電影五光十色的特效、唯美宏大的取景、以及劇中帥氣的男主女主,都是大勝台灣的。而我認為近年台灣國片多走愛情、搞笑取向,或是描寫人與人之間的關係,像是前幾年轟動一時的海角七號、近年「等一個人的咖啡」「比悲傷更悲傷的事」等,以及描寫歷史事件的賽德克巴萊等,大多不出這類的範圍。而雖然我認為台灣國片的特效沒辦法匹敵國外,但國片能夠從我們的日常生活中取材,也更能引起我們的共鳴,也期待未來台灣電影產業能夠越來越好。




2020年10月7日 星期三

Week 2-24/09/2020-:觀賞電影【阿嬤的夢中情人】

 2000 年後台灣電影逐漸復興,台灣導演們相繼創造了既叫好又叫座、深刻反思台灣文化,並關懷台灣核心議題的電影。本週我們將一起觀賞 2013 年由導演 北村豐晴與蕭力修執導的電影《阿嬤的夢中情人》(Forever Love)。這部由當 代台灣電影人向台語電影時代前輩致敬的作品,除了能夠讓我們回顧台語電影的輝煌年代,更能夠讓我們一起思考當代台灣電影的敘事手法和美學風格。




《同學修課心得》

彭千津

看完這部電影,讓人又想哭,又想笑!其實我聽不太懂台語,所以在看電影時,我都會特別注意字幕。這部電影和我近年來看的電影感覺不太一樣,可能在劇情和人物設定,以及所表達的事物!電影中讓我了解在大概30-40年前的社會以及他們拍攝電影的模式,以前的電影都為黑白色,加上科技還尚未這麼先進,所以電影中的特效及布幕都要靠人力去展現,我覺得能用僅有的物品去呈現他們所要的背景真的很厲害!這部電影的劇情主要都環繞在阿公與阿嬤相遇及後頭走在一起的過程,阿嬤從一開始說永遠都記得阿公到最後因生病忘記阿公;而阿公總是要阿嬤忘記他,最後卻希望他快點想起他,這故事的情節轉折我覺得很感動,從中也可以感受到他們對彼此真誠真摯的愛!這一部電影很值得推薦!不管是劇情還是人物角色,都充分表達出各種情節的內容!值得一看再看!


彭品瑄

整部電影我最喜歡的是男女主角對臺灣電影的熱忱,從年輕到老都還熱愛一件事我覺得非常難得,臺語電影對他們而言,最開始夢想,最後變成兩人共同的回憶,希望我也能對音樂一直保持熱愛。

我原先以為紀錄拍電影的電影應該會很沈重,沒想到拍攝手法會如此有趣笑料不斷,讓我全神貫注的在電影上,在教授的講解中趁機學到不少東西。

其中我印象最深刻的是女主角講Bolero的那一段,Ravel一直是我很喜歡的一位作曲家,在以前的課程上講解這首曲子通常是說展現了Ravel極強的管弦樂配置能力,女主用來比喻一件事需要多人合作才能成功是讓我十分驚喜的。

有一個地方是拍電影的時候因為不會說臺語所以唸數字,這讓我想到香港橫店拍電影的時候也有唸數字的傳聞,也許有一點共通性。

以上是我今天上課的心得,謝謝。


楊穎琦

故事發生在以前的北投,很多人在這邊拍電影,有「台灣好萊塢」之稱,導演用的幽默方式,去詮釋台灣曾有過的台語電影熱潮,令我最印象深刻的是不會唸台語那段,用唸數字的方式帶過,很好笑又帶著有點諷刺的意味,劇情中有搞笑的也有感動的,情緒鋪陳的很好。

這部【阿嬤的夢中情人】,能告訴新一輩的觀眾,過去台語電影有多麼的盛行,也讓我們了解當時的電影字幕是由右至左,和現在大為不同。就算現在台語電影已沒落,卻不代表未來不會再復甦,本片不但有著對於過往光輝時代的緬懷,同時更對於未來抱有充滿無限想像的期許,但無論如何,現在才是最重要的也是我們最能把握的,因為人生如戲,我們只有首輪,沒有二輪,有夢就要去追,機會錯過可就來不及了 !

 以上是我的心得報告 謝謝

蔡嘉祐

今天看的這部電影,讓我了解到了原來在1950-1970年代台灣的電影產業是如此的蓬勃發展,而當時的題材從間諜到愛情非常的廣,最印象深刻的就是原來當時的間諜也可以跟科幻甚至是天馬行空的題材結合,而大眾也能接受讓我十分驚豔,還有印象深刻的地方就是電影的共同核心就是使用了台語作為電影語言,以及字幕是由右往左帶有一點政治的因素。看電影時,讓我想起了去年金馬獎的開場表演«台灣有個好萊塢»,當時覺得表演得十分精采卻沒有認真思考為何主題要叫«台灣有個好萊塢»,到了今天看電影才知道原來就是在述說那曾經輝煌的時代,可惜後來因為政策的關係曾經風光已不再。但到了現代,台灣的電影又有不一樣的風采,經常在各大影展得獎的藝術電影以及近年商業電影漸漸起色,國片再次受到台灣人的重視,希望未來能再次重現台灣的好萊塢。


葉家褕

「過去我們都愛梅花,現在我們都愛太陽。你愛看太陽出來,還是喜歡太陽下山?」電影裡間諜相互指認的暗號,在戲外成了喚醒青春記憶的咒語。背景架設於1960年代的臺語電影產業,以生哥和美月的愛情故事為主線與時遞進,帶出臺語片從紅極一時到幾乎銷聲匿跡的轉變過程。

在主線故事中,「月」的意象佔有重要地位:生哥遇見的兩個女人名字裡都有「月」、由美月第一次擔綱主演的電影即為「七號間諜續集之為愛奔月」、1969年是阿姆斯壯登陸月球的那一年、生哥送給美月的彈珠稱作「Beautiful Moon」、間諜彼此約定的暗號裡有一句「換月亮出來了」、生哥喜歡說「有夢最美,月娘相隨」,但顯然對生哥來說,一切的指涉都朝向美月而非月鳳。在普遍想像中,「月」代表著浪漫、溫柔,如同生哥眼中的美月一般。「太陽還沒出來」「會不會再出來?」「換月亮出來了」幾句,彷彿暗示著美月的出現必然將使月鳳風華不再。

至於背景年代設定,電影中呈現出臺語片的諸多特色,例如演員隨片登台、由右而左的電影字幕、成為熱門拍片景點甚至有「台灣好萊塢」之稱的北投、當紅影星的票房保證、從國外傳入的短暫諜報片熱潮,這些都已不復見。儘管最後因為佈景簡陋、劇本粗糙、題材難以產生新的突破、為了趕工而犧牲製片品質、無線電視的開播等原因,使臺語片從影視市場上黯然退出,然而當年片中各種天馬行空的創意,以及武俠、歌仔戲、文藝愛情、搞笑等林林總總的類型,都映射出電影產業的蓬勃興盛。即使沒有精緻佈景、沒有深邃劇本,時人對電影的熱情,仍激盪出火花、擦亮屬於那個時代的光。

藉由這部電影,讓未曾參與過當年盛景的我得以一窺彼時之輝煌,片中生哥對於電影的熱愛、戀人互相記掛惦念並攜手至垂暮的深情,亦使本片染上豐厚的情感色澤,再加上時空交錯的敘事手法,讓整部片的架構顯得更為飽滿完整。電影不只是一個產業區塊,更匯集了當時的文化現象,裝載著時代集體記憶,如同臺語片在1955年起的25年間獨領風騷、大放異彩,構築成昔日最特別的風貌。


施宜萱

看完這部電影後,我發現“臺語”電影竟然不是我想像中的枯燥乏味,或“給老人”看的電影;反而,比許多現代的當紅片更貼近生活,讓人更有共鳴。比起“台灣有個好萊塢”,我更喜歡“拎北就是夢工廠”這句話,即使是缺少了現代科技的加持,各種天馬行空劇情仍能將觀眾逗的哈哈大笑,使大家沉浸在電影的世界裡,這就是現實中的夢工廠啊!其中我最印象深刻的是,當演員隨片登臺時,觀眾卻只想看帥氣的“萬寶龍”,而拒絕讓編劇“劉奇生”上臺與觀眾面對面,此時的女主角也和一般大眾想法一樣。但在和兩位相處後,女主角終於發現,他所喜歡的並不是萬寶龍,而是唸著由劉奇生寫的臺詞的萬寶龍,並告訴了劉奇生。這給了身為編劇的劉奇生莫大的肯定,也終於知道“萬寶龍”的魅力是來自於自己。


張廷毓

觀賞完這部電影後 我了解到原來在過往的台灣有過一段輝煌的台語電影時代 儘管當時技術並不如現在純熟 仍能靠著豐富的想像力將心中所設想的場景以及劇情一一呈現出來 片中大眾癡迷於台語片的情景以及對於特定偶像(萬寶龍)等的追星行為 其實完全不亞於今日台灣觀眾對於國片的熱情和明星的喜愛。

整部片最吸引我的地方在於生哥還有女主角漸漸熟悉彼此而相愛的部分 我們往往習慣仰慕我們內心塑造出的人物形象 就如同當初女主角仰慕萬寶龍一般 但在真正了解心目中所創造出的完美形象不過是膚淺的軀殼時 我們才真正了解到喜歡一個人仰慕一個人不能只看外表 而是要能夠像生哥和女主角一樣 慢慢了解彼此

透過老師的導引 在觀影的過程中更能身歷其境 儘管屬於台語電影得輝煌時代已過去 但透過阿嬤的夢中情人這部電影 讓我也體會到了過往那段屬於台灣好萊烏的燦爛年代


梁瑋倫

在觀看完這部電影後,我感受到過去電影的表現手法與現今電影的許多不同之處,當時因為受限於設備器材,而使表現的方式不像現今這麼多元,但是我認為不論是過去或是現在的電影,只要是用心地去將刻劃於心中的那片場景、那份情感與那最初的悸動呈現於大螢幕前,不管手法如何,一定能觸動眾人的心,將想要傳達的事物與畫面呈現出來。而從電影中的對話可以看出,當年台語電影蓬勃發展時,其實台灣很少有新創、富有特色的內容,大多都受到國外電影或是廣告的置入性行銷影響,使得電影得內容雜亂不堪,因此電影中的導演說出「不知道是他在糟蹋電影還是電影在糟蹋他」這句話。隨後也因台語電影品質這樣得不穩定,而最終承受不住彩色電視與國語電影的衝擊,最終消失於市面上。


方心慈

藉由這次的影片欣賞讓我獲益良多,第一次接觸到台語電影讓我印象深刻的部分在於原來字幕是要由右至左的,和現在的習慣不同讓我感到新奇,還有戲中項怪獸等想像的腳色也是由真人演出,讓我聯想到之前在雨果的冒險這齣電影也有提到類似的情景。而阿嬤的夢中情人這齣電影一開始帶給我的感受是輕鬆詼諧,透過阿公的回憶,我們一同經歷了他們的愛情故事。一開始「有夢最美,月娘相隨」我們就如同孫女小婕一樣聽得霧薩薩,然而隨著故事的推進,我們知道了阿嬤的名字叫做蔣美月,知道了那顆定情彈珠beautiful moon,漸漸的也知道了這句話的涵義。看到阿公心痛的說出:「我那時叫他忘了我,結果他現在真的把我忘記了」我的眼淚也隨之奪眶而出,越到後面,背景音樂也漸漸邁向高潮,我的情緒也被烘托到最高點,最後在小婕播放間諜七號續集時,阿嬤想起了當中的台詞,也想起了過往的一切,最後是我很喜歡的完美結局。雖然我無法親身見證當初台語電影最輝煌的時代,但藉由這齣電影讓我有了最基本的認識,也提醒我把握當下,勇敢追夢,或許路途中會有許多困難,但總會有那一位最支持、欣賞你的蔣美月。


許孟婷

很喜歡電影中對於細節與彩蛋的考究,日本導演親自下去演也很可愛,甚至還有提到哥吉拉系列電影,怪獸迷表示很開心。北投一直是我很喜歡的休閒景點,之前逛北投溫泉博物館的時候,逛著逛著就走到了台語電影展覽區(也有看到那個置入性行銷的片段XD),那時候的電影劇情結構也許不像現在主流的電影那麼嚴謹或講究觀影代入感,但是真的都很有創意,非常有趣,只剩下200多部有保存下來真可惜。

(不是很確定,不過溫柔鄉旅館是在北投文物館取景嗎?真的超讚超漂亮的)

如果只看名稱的話大概就會錯過一部好電影,感覺有點可惜,不過看完電影之後,覺得這個名稱的確與劇情環環相扣,月娘從最開始愛上的,一直都是奇生所創造出來的人物,如果說每個作品都是創作者靈魂的一部份,那更可以認為從最開始月娘所愛上的就是奇生一部份的靈魂,說是夢中情人絕對不為過。不過我個人有點好奇金月鳳和萬寶龍的後續怎麼了,以片中描述,感覺金月鳳在奇生被關之後應該還是能靠政商關係活得不錯,真希望電影尾聲的時候能稍微交代一下。


卓育霆

觀看完電影後,藉由老師解說,也更能發現在故事情節的鋪陳裡,有非常多穿插投射的議題。

令我非常印象深刻的是,論電影文化面對利益關係之下所產生的商業模式、置入性行銷背後所賦予的觀感,此部電影裡寫實地呈現出當面對金錢時,所間接控制的電影走向和局面,利用諂媚等討觀眾喜歡的口吻來贏得票房和資金贊助,漸漸地電影的核心與價值也越來越不被重視,甚至產生縮減電影拍片的時間以「趕工」。論當年電影產業的地位,我想,這樣的趨勢和行為或許也僅是他們發出求救信號的一個開始。

「人生永遠只有放首輪,沒有放二輪的機會」電影裡主角對孫女說的台詞,正透露出了台語電影的輝煌時代一去而不再復返,角色們大多是用詼諧、俏皮的口吻訴說著一切,我倒覺得,這部電影越看越悲傷,帶了一點蒼涼和不捨,卻更是在敬重著當年的歷史,而這段歷史就像主角劉奇生和其太太蔣美月的故事一樣,高低起伏,雖然在人生旅途中歷經波折,甚至在最後一刻,可能被對方所淡忘,但秉持著雙方的意念,所留下的還是那最深刻的感動和珍惜,而傳承的真諦保存了這段美好記憶。


彭筠

由於剛上課時到外面分組,所以沒看到開頭的部分,一進去時就聽到萬寶龍是阿嬤當時最喜歡的人,然而,當影片繼續撥放後,萬寶龍就像金月鳳說的「兩光」一樣,只有臉能看,實際上卻沒什麼內涵;而黃奇生雖然總是臭臉迎人,但其實他很關心他人,也很有責任感,入獄後還交代他的朋友把他所有的金錢發給工作人員,自己背負重擔,他寫出的劇本也有很多撩妹台詞,萬寶龍雖然說不屑背他的劇本,但那些撩妹台詞卻背得比誰都熟。片中有些誇飾的地方,也有搞笑的部分,以輕鬆的方式帶我認識台語電影最輝煌的年代。電影中的海報是用畫的,而不像現在是數位印刷的,我覺得是當時電影文化的一種特色,記得以前有看過影片,現在會畫那種電影海報的老師傅已經不多了,跟台語電影一樣,成為時代的眼淚了,但我認為那些東西都是值得被記錄下來的文化。從當時電影字幕的寫法(由右到左),也能看出當時社會極力與左派劃清關係,還有間諜素材或許也跟當時的政策「小心匪諜就在你身邊」有關。現在電影在首映時,也會請幾位演員到現場,原來早在幾十年前就已經開始了,電影裡人群擠在電影院前搶票,和現在大家在螢幕前等待搶票,有異曲同工之妙呢。以前的科技還沒那麼發達,但大家卻能突發奇想,自由地發揮自己的創意,即使是用台語演的,卻不會比現在的電影遜色,反而別有一番韻味。


梅莉妲

這部電影對我來說非常有趣,因為我可以看到以前錄製的電影。此外,在看到同學們非常關注電影,對電影的情節大笑並變得充滿激情之後,我可以推斷出,儘管我的同學還很小,但他們也很喜歡那些典型的愛情故事。我以前在其他許多台灣電影中都看過這些故事,這對我來說非常有趣,因為這是台灣年輕人與老年人之間的共同點。我發現非常有趣的另一個方面是,我可以看到如何在電影中拍攝動作場景。如今,特技是使用計算機和許多技術拍攝的,但是幾年前,演員不得不冒著生命危險製作一些場景。這部電影使我更加珍惜那些從演員和特技演員開始的工作,這些演員和特技演員不得不為數週甚至數年的身心準備,只是為了使場景看起來完美或對觀眾來說是合理的。不幸的是,由於我對普通話的了解不是很好,所以我對電影沒有太多了解。但是,幾年前我可以看到台灣日常生活的方方面面,例如生活方式,飲食方式,自行車和摩托車等交通工具的使用。所有這些與我的生活方式都有很大不同在我的國家。


李娟

「電影有二輪片,人生卻只有首輪。」阿公在電影院裡和小孫女說的這句話是我最印象深刻的一句。台灣早期的台語電影在我們現在看來,由右至左的字幕、粗糙的特效、無俚頭的台詞,有些人或許會覺得荒謬、搞笑,但是若沒有經過這些風風雨雨,也不會成就出如今的電影事業。

「阿嬤的夢中情人」是部帶有歡笑、也令人淚水交加的電影,藉由阿公訴說與阿嬤的愛情故事、慢慢地帶出台灣早期電影的興盛與沒落,讓現代人了解台灣那段台語黑白片風光的時代。

整部戲中引發我淚點的片段是當阿公心痛的說出:「我那時叫她忘了我,沒想到她現在真的把我忘記了」,之後有許多情節都令我淚如雨下。當天因為後面還有課,所以未看完整部電影,但從其他同學的分享中得知最後的結局是阿嬤有憶起過往的事,我想這也是讓阿公最欣慰的事吧!


吳政穎

其實一開始對國片,尤其是台語片沒什麼期待,畢竟已習慣到電影院看大場面大卡司的夯片,但看了這部電影後,詼諧逗趣的情節和旁白,讓我對這樣的台片刮目相看,簡單的故事與真誠樸實的人物風格,帶領我們穿越時空回到台語片狂熱的年代,笑中帶涙的劇情令人感動,搭配電影插曲「思慕的人」聽來更有味道,不得不說這是和台語電影的最佳初體驗!


林宜縉

阿嬤的夢中情人這部片顛覆了我對台語片的刻板印象,我以前總覺得台語片不都是枯燥乏味,沒什麼吸引人的地方,但觀看這部片的過程中,使我了解原來台語片也能這麼的活潑有趣,也從中知道古時候的黑白電影、服裝搭配、戲院場景等等,再透過老師在一旁的導引解釋,更加對這部片有更深的感悟。

其中劉奇生有很多經典台詞「人生永遠只有放首輪,沒有放二輪的機會」、「編劇寫的劇本是情書,對白事情詩、觀眾則是情人」、「有夢最美,月娘相隨」由他口中說出有一種滄桑感,就像是人生經歷的歷練與體悟,句句令人印象深刻。


陳則蓁

這是我第二次看這部電影,相較於第一次是在國中的時候看的又有不一樣的感觸和體悟,電影中有許多展現時代背景的情節,像是蔣美月在甄選的時候,主考官原本對他的表現不以為然,但在看到姓氏之後就無條件的錄取他,顯示了在那個年代,封閉的社會風氣下人們以蔣家為尊,不論是害怕威權或者是對統治者的尊敬,只有姓氏也足以展現他的影響力。

在故事中,我看見男女主角對臺語電影的熱情,他們藉由臺語電影創造自己的故事,也傳達給觀眾有夢想就要勇敢去追的意義,「有夢最美,月娘相隨」,就算隨著時代的變遷,臺語電影已經沒落,但是在那個年代他們勇敢追夢的記憶是任何事都無法取代的。最令我感動的片段就是當已年老的劉奇生和蔣美月在電影院時,就算罹患失智症的蔣美月連自己是誰都不記得了,但他一直記得劉奇生寫的對白,在電影院藉由對白想起阿公的那一刻真的非常感動。我認為真正美好的事不一定要多輝煌或多精彩,而是要一直存在在某人心中。臺語片的輝煌時代過去,但在他們的心中是彼此永遠的萬寶龍和金月鳳。

以上是我的心得,謝謝!


邱子嫣

在這部電影中我了解到在過去的年代,台語電影是多麼的盛行且懷念,對現在的年輕人來說,台語片已經成為了歷史,但是在過去的時代台語片帶給大家許多回憶和體現出來台語片的輝煌時代。不得不說,在這部電影中,我覺得很可惜的是片中劉奇生為了完成他的電影夢想續航,當起了導演的責任,還簽下了本票,最後因老闆掏空跑路而含冤入獄,而這一關就是四年,因為一張本票代表要關一年,而他簽了四張。就這樣之前所有的努力和夢想瞬間幻化成了幻影這也成為了他們心中永遠的遺憾。時隔四年後,劉奇生出獄了,但那時候台語片已經沒落了,沒有人在看台語片了。這時的時代已經在改變,沒有人有願意停下腳步等你,如果你還待在原地不動,你將永遠都不會成功。自從看了這部電影後,讓我很有感觸的是現在的小孩大部分都不會說台語,也對台語一竅不通,那是長輩們那個時代所盛行的,也是台灣早期時代的傳統和特色,可是到至今卻沒有好好的保留下來傳承給下一代,這也導致在現在年輕人這一代已經失傳了,如果再沒有人好好去傳承,就可能會讓台語在之後的未來成為歷史,這也是我們該好好認真的想一想。這個電影也讓我知道有夢就要勇敢去追,像電影中那部七號間諜為愛奔月雖然沒有完成,在現實中也沒有人認為有機會完成那部電影,劉奇生始終沒有忘,這個夢想遲到了50年,雖然沒有想像中的完美,但是隨著時間的演變讓它綻放出不一樣的光彩,它便成了具有不一樣的意義和展現全新的樣貌帶給眾人看見,破碎的夢再一次隨著時間的演變而成,成為了老中青三代的共同見證。這也證明了夢想沒有因為時間而消失的,只有自己的決心和毅力才能讓自己的夢想起飛,才能在未來帶來不一樣的精彩。


莊雅涵

在看過【海角七號】後,印象中鮮少有國片是以台語為主的文學電影。但老師在觀賞電影前,提醒了我們海角七號雖然是國片,但其中卻以日文為每封信的主要語言,而台語卻只在國罵或是講不雅字眼時才會使用,與日語相較之下台語顯得過於粗俗。也許是日文讓人聽起來很有氣質很溫柔,台語罵國罵讓我們感覺最道地,導演才想用這種方式呈現這部電影。

在老師播出這部【阿嬤的夢中情人】之前,我甚至不知道台語電影以前曾有過輝煌的時代。隨著老師適時的補充,讓我在看這部電影有疑問時馬上迎刃而解。在電影中我很喜歡聽阿公說起當年他和阿嬤年輕時的愛情故事,彷彿真的能讓人了解到在從前的年代,談戀愛是多麼的純樸、幸福、簡單的一件事情。不用為了利益而把婚姻當籌碼,不需要隔著冰冷的手機螢幕跟對方早安晚安,不必要買奢侈品來帶給對方快樂。縱使阿嬤最後忘記了阿公是誰,但是我相信,在阿嬤心中一訂有一個很愛她而她也很愛的那個仁,永遠活在她的心中。


張文齊

電影裡最讓我印象深刻的一句話,就是老年的劉奇生對著對著孫女小婕說:「阿公我可是當時最紅的王牌大編劇。」當他說完這句話後我才知道,原來台語電影在1960年代時,有過一段輝煌的時期,在小小的北投,竟然能夠年產一百部電影,這部電影就是在描述那段台語電影輝煌的日子,也讓從未經歷過這段時期的我,能夠身歷其境,去品嘗那段美好的時期。

電影中我最欣賞的腳色就是劉奇生,他的個性十分的衝和耿直,例如劇情中,他的老闆蕭智高要他來慶功宴,好好慶祝一番,但他仍待在房間裡,埋頭持續地寫作,最後受不了慶功宴製造出來的噪音,就跑去慶功宴的場子,藉著演唱歌曲嘲諷老闆,完全不顧老闆的顏面;又或者是劉奇生為了七號間諜的續集,能夠成功開拍,在本票上簽了名,導致被蕭智高出賣,遭判處四年的刑期;在得知被判四年刑後,劉奇生決定把自己存摺裡的錢全部領出來,另外還把自己的機車賣掉,為的就是把錢分給丟了工作的劇組人員,請大家另尋出路;藍正龍在扮演劉奇生這個腳色時,不管是與萬寶龍的對手戲,或是哭戲,又或是搞笑畫面,都詮釋得十分到位,使得我對劉奇生這個腳色的印象十分深刻。


陳悟筠

我覺得這部電影很棒的地方在於,它透過阿公和阿嬤之間的愛情故事,營造好笑又動人的氛圍,帶出臺語片輝煌與沒落之時,同時也描述了二人之間深厚的情感,而且當中有不少對於當時很紅的臺語片的一些致敬,以及確實還原了當時臺語片的題材内容,亦仔細真實還原臺語片的黑白畫面,用佈景、玩偶去呈現哥吉拉,以及字幕是從右到左、用膠片帶拍攝等。而我從未想到那時的題材已經是這麼豐富,可以是一些涉及奇奇怪怪的生物,觀眾們的接受度也意外地高,雖然很可惜現在有近八成的臺語片流失。另外我認為臺語在這部電影裏面顯得很浪漫,沒有平時聽不懂臺語時給人粗俗、豪邁之感。反而更讓人覺得很有親切感


王玉翠

很久了我沒有看一部電影讓人又想哭又想笑,回家我還在看一遍,真的太感人了.這電影中讓我了解以前的社會以及他們拍攝電影的模式,而且看了這部我才知道台語電影以前曾有過輝煌的時代.我覺得這部有點有趣的是電影裡頭的部份笑點相當「日式漫畫風格」,會出現一些露內褲、浴袍滑落……等等情節.我覺得這部最讓人感動的部份是在結尾的電影重現,就是蔣美月講這句”你導我就演"還有阿公說句話「我那時叫她忘了我,沒想到她現在真的把我忘記了」,一聽讓人忍不住眼淚.總之對我來說這部"阿嬤的夢中情人"很棒.


劉彥承

一開始雖然看起來非常稀鬆平常,直到劉奇生開始講述故事、然後到結局的感人畫面,我很喜歡這樣的劇情安排。

故事方面講述了台語片的興盛到老導演去世、劉奇生被逮捕表達了台語片的衰落。感情部分以敘述故事的方式來表達,我覺得非常有意思,本身我有在看動畫作品,所以我的口味會比較偏向某個部分,而台灣電影通常不在這裡面,不過 這部作品意外的合我的口味,我很喜歡,看完也覺得相當感動。


林冠妤

這部電影採用倒敘法,以外公劉奇生對孫女敘述過往的方式展開。電影前半段搞笑逗趣的成分偏高,包括萬寶龍誇張的「招牌手勢」與「只要是萬寶龍,票房就一定大賣」的荒謬風潮、以及蔣美月單純的個性和頻頻出糗的狀況,而詼諧的劇情中也演示出台語電影在當時台灣的地位與風潮。

還記得一幕讓我止不住淚水的是,劉奇生出獄後來到蔣美月工作的戲院,將他握著那顆彈珠的手伸進售票口,兩人終於破鏡重圓。但在劇情剛圓滿的時候,突然又回到了現實中老年失智的蔣美月,一直認定自己是當時電影女主角,而老年劉奇生也無奈配合演出了「萬寶龍」,這段也讓我感到心酸,特別有一句「我叫你把我給忘了,沒想到你真的把我忘了」非常催淚。

電影的結尾也讓我印象深刻,在孫女的幫助下播放了當時劉奇生拍攝的電影,突然年老的蔣美月說出了年輕時與劉奇生的對話,兩人相視而泣,彷彿時空又回溯了當時兩人轟轟烈烈的時光。榮登最近對劇情最有感觸的電影!


鍾凱名

電影描述的是一個在台語片狂熱的年代,一位年輕編劇與一位勇敢追夢女孩從相識,再到最後相戀相愛的故事。當時原本只是編劇的劉奇生,在原導演猝逝、王牌女演員離開的情況下,毅然扛下了導演的重任,並讓心儀女孩蔣美月擔任電影中的女主角。一切雖然看似重新步上正軌,然而劉奇生卻因為幫老闆簽了本票,最後只能含冤鋃鐺入獄。這邊讓我印象十分深刻的是,當蔣美月等人去探望劉奇生時,儘管劉奇生狠狠地對她說:「蔣美月,沒有電影了。」但蔣美月還是撕心裂肺的對他大喊:「導演沒喊卡就不算!」她喊了數次,每次都給我不同的感受,第一次可能是她在鼓勵劉奇生,但後來的幾次,或許更像是她內心對自己的吶喊,以及對這個台語片逐漸步入黃昏時代的吶喊。

    而在出獄後,政府推行的國語運動,更加速宣告了台語片的滅亡,昔日盛極一時的台語片,如今早已變為時代的眼淚。原本在劇組工作的人早已各自尋找新的出路,就只剩蔣美月仍在為了自己心中的執著努力著,她仍努力工作,只想讓劉奇生所寫的劇本能有一個地方上映,不禁讓我心疼起這位柔弱,卻又堅強的女孩。

    除了前半段的搞笑,以及後半段的催淚,這部電影仍有許多地方值得我們探討。首先是導演的拍攝手法,導演用了過去與現在兩條時間軸的穿插來拍攝,讓我們能夠在今昔對比下,見證兩人的愛情。另外,就如老師所說的,為何在電影中,台語、台灣味的人事物,通常是被用來做搞笑的片段,這是否跟時代背景或是我們的民族性有關呢?這是值得我們深思的。而整部電影都是用很深沉的方式醞釀電影的情感,並在阿嬤終於回憶起身邊的老伴,就是昔日讓自己魂牽夢縈的夢中情人,並終於將他擁入懷中那刻,一次收束爆發,讓許多觀眾哭得不能自己,是讓我覺得十分厲害的地方

徐柏軒

第一、二週尚未修課的我,趕在心得留言期限前自己借光碟看,還可以隨時暫停慢慢分析。

我未看過其他分析、作者詮釋,未清楚他人觀賞的指引,僅就我的觀察,歡迎其他人回覆我的內容與我交流!


從小在說臺語的環境下耳濡目染,在過去,臺語對我而言可說是再熟稔不過,在觀賞這部影片,我著重的不是阿公阿嬤的愛情,反倒是他們愛情投射的人、事、物,也可以說這些(人事物)象徵著他們的愛情,迅速地演變。


一、「台語」:

(一)蔣美月:她是位外省人,起初,面試講台語時不夠「溜轉」而遭人質疑,在當演員(有拿槍且一直NG那段)不夠流利而遭人姍笑、調侃甚至批評,到最後卻已經很自然地講出一口臺語。

「此時我在思考,當她進入這個文化時,是否原先(外省)的也漸漸被取代或遺忘了?」


(二)黑輪白漆:剛開始,幾乎所有的對話都是台語,之後奇生出獄,黑輪開了間居酒屋(不確定,總而言之是一家店)黑輪白漆卻主要以國語(普通話)交談,反倒是奇生的臺語與他人相異,而這經歷的時間僅短短4(1969~1973):政府的國語政策、民眾躲在家看彩色電視,剛出獄的奇生想製作台語電影時的乏人問津,


二、其他(人物/物品/事情)

(一)導:影片中的導演不斷地打盹,而醒來總會喊卡。我記得有一段,是導演感慨地向奇生訴說自己對台語電影製作的抱負與期許,最後卻悄無聲息地離去。除此之外,我猶記得導演手拿迷你軍用水壺的畫面,最後也隨著導演離去不再出現。

(二)小婕最後的串連:最後集結許多人觀賞過去的黑白電影,而這有賴「網路紅人」小婕

「利用現代連結過去」


盱衡上述,我在思考,這部電影片名的夢

是阿嬤失憶的夢?還是導每每拍戲驚醒時,急著喊卡挽留的夢?

導悄然離去所攜帶走的夢?還是我們也正處於夢中而不自覺?

當我看著影片某種文化的消逝,反觀自己,卻也正流逝著,曾經擁有的文化……


截止期限快到了,我不能增加內容了


李孟孺

可能我幾乎沒在關注台灣電影,所以我連有這部片都不知道,甚至沒看過他的預告片或宣傳。那時老師說要撥放給我們看的時候,就覺得有點耳熟的感覺而已。電影開始沒多久,就蠻戳中我笑點,前半段劇情都蠻有趣的,但我覺得到後來有點太過於偏向愛情片,導致我覺得有點無聊,能感受出本片的主軸是台語片興衰,但我覺得不夠明顯和精細,可以更好。但整體我給80分,算是我願意再看第二次第三次的電影!


李知穎

觀賞電影-阿嬤的夢中情人

已經很久沒有看台灣的電影了,好像很久以前有聽過這部,但對於劇情是完全不了解的。

電影一開場就很多笑點,美月唱歌的樣子至今我還很印象深刻。

很喜歡這部電影穿插一些好笑的劇情,來讓我們看那是那個年代台語片的製作或是拍攝場景或是最後是怎麼一個衰弱,滿可惜的是這個部分不是放很重的戲份,但我覺得把1960年代的精華演出來了!

藍正龍飾演的生哥跟安心亞飾演的美月跨時代的愛情故事,確實非常對我胃口,自己哭點很高的,但是隨著劇情跟台詞與那首餘音繞樑的「思慕的人」,眼淚就一直停不下來。裡面最喜歡的兩句台詞「你導我就演」,還在等待生哥出來拍電影的美月,那糾結的情感使我印象深刻。當時對生哥多希望她忘了自己,沒想到年長後的她真的忘了,聽著生哥說:「我那時候叫她忘了我,沒想到現在真的忘了我。」

我始終相信美月心裡還是有他,那是多麼刻骨銘心的感情。

很謝謝老師用這節課給大家看電影,真的很有感觸,也開始喜歡取看些平常不常看的電影,其實都會有另類的收穫。


劉冠忠

我是最後一周才加選到的同學,但是這部電影是我蠻久以前就看過的一部國片,當時的印象僅僅是一部搞笑愛情片,交雜一些情感的流動,所以並沒有印象太深刻。這個連假恰好有時間能在看一次這部電影,也有了不同的收穫。電影的陳述方式和鏡頭其實並不是那麼一般,而是透過回憶和現在之間跳躍,更能呈現時代差異,用現代的角度看回去過去的拍攝方式等等,所以並沒有像我回憶中那麼無趣。此外,我認為選角是這部戲最成功的一部份,安心亞那個時候並不是專業演員,所以其實平常看著會有點出戲,但恰恰相反的是,他所飾演的美月也是新生演員,所以觀賞起來更能讓觀眾入戲。其實看著看著會很感慨台灣的電影產業進步了好多好多,近期也有不少好的作品產出,滿令人感動的。


王怜潔

以前對臺語電影的印象僅停留在技術不純熟,以及老掉牙的劇情上。卻藉由欣賞阿嬤的夢中情人,從主角們透過想像力,協力完成一部部作品的過程中,看到當時致力於製作臺語電影的團隊的熱情。其中李導對劉奇生一番勉勵,表現出前輩對台語電影發展的抱負,卻隨著時代變遷(政策推動)與電影產業價值變化(注重票房.商業化),臺語電影逐漸沒落。導演透過一段愛情故事,包裝臺語電影的歷史,使對臺語電影不熟悉的我,能更了解與反思臺灣文化。起初笑聲不斷的電影,隨著故事發展,越顯悲傷與淒涼。劉奇生與蔣美月的愛情,彷彿臺語電影的縮影,歷經波折,卻依然留下最初的那份感動與真諦。


李欣翰

看完這部電影,讓我了解到原來台灣的台語電影竟然還有這麼一段黃金時代、也讓我一窺台語片從興盛到落沒的過程。

剛開始以為看這電影會使我犯困,但搭配了老師的講解後,讓我看到許多我平常不會注意到的細節,像是日本導演親自演電影、一年產出百部片、電影中的插曲'思慕的人'等等,引起我對這部電影得興趣。

而令我印象深刻的,事在電影後半男主角出獄時說:「四年的時間,就判了台語片死刑。」讓我知道了時代的快變遷。


柯盈嘉

平時我鮮少看國片,這次利用上課的機會認識到「阿嬤的夢中情人」這部片,整部片充滿了濃濃的時代感,帶著觀眾回到台語片的輝煌年代,很喜歡整部片的復古感,各種台灣味的場景設定讓我們一探這段歷史,同時也對台語片的沒落與時代變遷感到些許婉惜。台語片獨樹一格的風格、特色相當吸引人,可惜在政策之下逐漸走向末路。在看電影的同時,也讓我們對這塊土地的歷史能有更深入的了解,留下最真摯的感動


藍睿鈞

這一部電影我覺得對於台灣以前在北投拍攝的台語片有相當大的意義,這部電影基本上是在詮釋當時台灣的台語電影是多麼的興盛,這也讓不識身在那個時候的我感受到那時台語電影的魅力。同時我覺得這一部電影在刻劃一件事上非常的清晰,就是部要幫別人簽本票。還有就是在電影的過程中,從一開始女主是因為萬寶龍才會遇見生哥,起初女主是愛萬寶龍愛得要死要活,但到最後女主才漸漸地發現他喜歡的不是那個萬寶龍,他喜歡的是表演著生哥劇本的萬寶龍,這也時時刻刻的提醒著所有觀眾,有時候要確定自己喜歡的究竟是對方還是對方表現給你看的樣子。


林宜蓁

這部電影真的讓人出乎意料。

我台語不太好,不太會講,也有很多聽不懂的,所以一直沒有去接觸台語相關文化,也不會看台語片。

這部電影卻讓我對台語片開始稍有了解,原來在那些年代,台語片是那樣盛行,好比現在哈韓,以前就是哈台。


而古今中外追星少女們都是一樣的,為了一個男神,一個偶像,願意花時間和大把鈔票去支持,就為了看一眼夢中情人。

但這部片也讓我們了解到,很多東西只有呈現在螢幕上的時候是美好的,而且這些呈現在螢幕上的美好,是有許多人在幕後默默努力而有的。有些人,徒有外表,說話卻乏人索味;有些人則是靠自己的智慧和幽默,展現內在魅力,舉手投足都像小說和電影,大概就是現在流行的一詞「氛圍帥哥」。


阿嬤的夢中情人這部片除了劇情裡男女主角深刻的愛情刻畫,也呈現出很多點,並且呼應時代,能讓上個時代的人有懷舊感,讓新時代的人了解先民的過往和文化背景。


沒有想到,這部喜劇開頭的片,最後藏了洋蔥,不禁讓人眼眶泛淚啊。


林辰奕

阿嬤的夢中情人不只是一部純娛樂性的商業電影,更像是一部寫實的紀錄片帶著觀眾們一起開啟台語電影曾經輝煌的感動。

一開始用爺爺和孫女之間的對話表現了世代之間的代溝,孫女對於爺爺所講的往事感到不可思義凸顯了兩人身處的流行文化的巨大差距。

我覺得電影的高潮是男主角被抓進獄中,他那時擔負著重任要拍完電影但是現實逼迫他不得不停止。就算有女主角在外面為他奔波最終還是徒勞無功。我認為雖然這幕有點煽情但是代表著台語電影式微的關鍵。

電影把台語電影的衰微歸因於國語政策的推廣,我認為這是一種政治操作流行文化最好的例子。老師上課時常問說為什麼我們總是感覺台語是好笑的,國語確有各種樣貌。語言都是中性的,但流行文化卻造成我們對語言的偏見。

那麼,又是什麼造就了流行文化呢?是那雙看不見的手還是當權者刻意的操作,都值得深思。


黃子譽

看完這部電影讓我了解到,原來台語電影曾經有這段蓬勃發展的歷史,電影是以「台灣好萊塢---北投」為主要場景,描述一群台語電影的工作者對於台語電影的夢想與努力和台語電影的興起與沒落,這部電影不僅有娛樂性質,我覺得也很像一部關於台語電影的紀錄片,在搞笑中穿插許多感人的故事,讓我在看電影時又哭又笑。現今台灣社會中台語似乎被人誤解為搞笑或罵人時才會使用的語言,但其實在台灣早期台語才是主流,台語的地位愈來愈低,也讓我反思到台灣年輕一代的人們對於自己國家文化認同的問題。


李芷寧

因為之前修的課看過一些台語片,我覺得這部電影在形式上讓跟台語片不熟悉的這個世代的觀眾有了最初步的認識,包含哪個年代流行哪些元素,哪些元素曾被植入電影中。我覺得稍微可惜的是,這部電影在講述台語片時用的介紹方式太過詼諧,應該是怕觀眾覺得無聊,所以乾脆用比較搞笑的方式呈現,我覺得這很容易對年輕觀眾造成影響,甚至有部分人可能會誤以為台語片都是走這個風格,這老實說對文化傳承來說不一定是好事。 但是看得出來台語片元素對此片來說是一個深化在地感的元素,畢竟電影與人的生活是難以分離的。


施品岑

這天是我第一次看過這部電影,除了快被電影裡的男女主角的互動閃瞎了之外,更驚喜的是,原來台灣電影的發展中,有這麼一段輝煌的台語片時期,雖然我覺得劉奇生導演在電影中的作品,內容有點莫名其妙,不過,可以透過這部電影,大概了解那個年代的觀眾口味,我很感動直到現在,還有人願意拍幾乎全台語的電影,讓台灣人有機會認識、回憶當時的電影文化。

ps.看完電影的時候真的好感動,眼角默默流下眼淚


舒章軒

這部電影跟我原先預期的愛情喜劇國片很不一樣,有很多的致敬和考究,對於那個時代的台語電影,我真的是完全沒有接觸過,我應該算是一個愛看電影的人,卻不知道台灣曾經有這麼一個輝煌的時期,裡面的佈景與劇情可能蠻多都是受國外的影響,但透過台語和台灣人的創意,也算是走出自己的一條路,對於偶像的崇拜在當代也算是心有靈犀,而拍攝的也很不錯,對於劇場的重建,和台語片的復古感,都讓人更能了解那時候的風格及其中的魅力,佩服導演對於這個故事節奏的掌控,從現代的角度回憶,並在結尾兩者相接,其中的幽默感也掌握得恰到好處。


武氏香江

這部電影給我留下了深刻的印象。 對於第一次看台語電影的外國人來說,起初我並沒有期望太多,但是越看越吸引了我。在我心裡、我一方面不懂台語、一方面怕台語電影是老電影、會不好看。其實又看又讓我愛上了這部電影了。這部電影使我有笑、有哭、充滿了情緒。電影裡我最喜歡、也最感動我的一個片段,是蔣美月探視為老闆背書而欠債坐牢的劉奇生。當時升格為導演的劉奇生,已經和蔣美月出雙入對,但為了不想誤了蔣美月的未來,加上公司破產倒閉,即使出獄後電影也拍不成,劉奇生於是向蔣美月說出「沒有電影了」這樣絕望的話,但蔣美月一心一意等待劉奇生,哭著回說:「你導我就演!你導我就演!」這是我第一次覺得,如此深情無悔的安心亞,遠比她的性感可愛更加動人。


陳卓斌

一開始以為是老套的台式愛情電影,以為會非常的無聊,沒想到整部電影看完下來發現還滿不錯的,劇情也非常的有趣搞笑,雖然故事內容都被我猜到了但真正當劇情發生時演員們精湛的演技和音樂又能給你的內心帶來波動。片中各種台語對白聽起來也十分不錯,真的可惜了現在年青人都不愛說台語。


王艾妮

阿嬤的夢中情人是我小時候跟爸媽一起看的電影,一開始是覺得藍正龍好帥才會有動機去看,後來意外發現安心亞在裡面演的角色很生動可愛而且有些搞笑的部分真的滿戳到笑點的,從以前對台語電影的重視到現在漸漸沒落,難免感到些許的悲傷跟可惜,但其實一直有復古風的流行所以我認為台語的風氣今後還是有可能再度捲起的,要靠我們新生代的推進!


張之翰

其實我在去年的這個時候,雖然後來沒有選到這堂課,但還是在第一週跟著一起看完這部【阿嬤的夢中情人】,所以這次我等於是二刷了。

去年第一次看的時候,在前半段我都以為只是普通的國片愛情電影,不過也確實,前半段有不少老套的橋段,或是尷尬中又帶點粗俗的黃腔橋段。

但一直到中後段,尤其是年輕的男主角入獄之後,演員的演技與音樂的搭配,讓我開始有點控制不住我的情緒了,到接近結尾前更是好幾個哭點,最後阿嬤女主角想起記憶的那個哭點,我的淚腺還是潰堤了,哭得跟智障一樣(已經很久沒哭過了)。


林努阜


第一次完整看完這部電影,其中的劇情以詼諧有趣的方式帶入當代台語電影的興衰和轉型,對於該時空中的演員們心情應該是感慨的。內容的豐富不多贅述,針對電影裡的語言來解讀,參雜了中文、臺語、英文,導演應用這些語言不同的交叉結構,讓整個電影的內容使人看起來更加有印象和對文字的強烈對比增加更多的效果。

台灣電影市場的口味變遷,語言隨時代改變的事實在其中其實一再一再的被提起。當人的生活不斷不斷的進步,周遭環境也隨之向前,大至居家環境條件、世界交流改變,小至飲食起居、”語言”等。都這些內容不斷進步不斷改變時,回頭看那些”舊”時代的文化,亦不斷的流逝消失,留下的所剩無幾寥無人知。進步的背後,那些被記得的過去剩多少。令人痛心


吳佳芸

平常時看洋片比較多,比較不會去看國內本土的電影,尤其是這種在介紹台灣早期電影的片。在看完阿嬤的夢中情人後,我才知道原來當時的台灣也有一個好萊屋-北投,一般想到北投只會聯想到溫泉,根本不會想到北投那為數眾多的電影。一開始看到阿的夢中情人的開場是早期電影的片段還以為這部電影不會是我喜歡的,但在看的過程中,這部電影漸漸地改變了我對台灣電影的刻板印象,到電影的最後一幕時,奇生跟美月在電影院重現他們年輕時的場景,甚至在最後美月想起了他們的回憶,讓我一度快要落淚。其實現在很多的台灣電影都拍得很不錯,像是前幾年很紅的<我的少女時代>還紅到國際上,只是一般大眾對台灣電影的刻板印象就可能會覺得俗、很沒張力,而缺乏對台灣電影的喜愛。


高虙

我真的是超級認真看完這部電影,個人覺得真的是只有夢中才會發生這麼浪漫的情節,雖然結束之後因為時間關係限來不及跟同學做討論,但我相信如果討論起來一定十分好笑!


余玟綵

在觀看完這部阿媽的夢中情人後,我相信在很久以前也有很多我們所不知道的事情,藉由這部電影讓我們以歡樂且愉悅的心情來觀看完整部影片,讓我們更能了解在前阿公阿媽的年代也有跟我們年輕人依樣瘋狂且好笑的事情。












Week 1-17/09/2020-: Introduction (課程介紹)

課程第一周,感謝各位同學對本課程的支持。以下為各組合照,祝報告順利,合作愉快,期待同學們在這學期都修獲滿滿!